Portrait d'artiste : Peter Clark

Portrait d'artiste : Peter Clark

à partir du 10 février 2022

Les oeuvres de l'artiste britannique Peter Clark provoquent le genre de réaction suivante : "Oh, magnifique !" puis "Attendez une minute ; est-ce une carte ?". Et puis vous regardez à nouveau et vous voyez non seulement une carte, mais aussi des timbres-poste et peut-être une partie d'un paquet de cigarettes et le coin d'une étiquette d'une vieille boîte de conserve ; et bientôt vous regrettez de ne pas avoir apporté votre loupe pour ne pas manquer un seul détail. Les vêtements, chiens et autres créatures chimériques de Peter sont de fabuleuses constructions incorporant toutes sortes de morceaux choisis parmi ses vastes collections de papiers trouvés, et sont devenues très populaires auprès de collectionneurs aux quatre coins du monde. Plongez dans le monde fascinant de Peter Clark, formé au Manchester College of Art, qui a consacré sa longue carrière à donner une seconde chance à des fragments de vie abandonnés.

Peter trouve beaucoup d'idées en parlant avec les gens, principalement avec sa femme, Karen Nicol, qui est artiste également. Leur pause café quotidienne terminée, ils retournent dans leurs studios, mais s'il manque d'inspiration, Peter préfère faire de longues promenades sans but dans le centre-ville de Londres, pour regarder les gens et saisir les couleurs et les textures. Bien qu'il ne tienne pas de carnet de croquis officiel, il a toujours à portée de main un carnet et un petit appareil photo numérique pour capturer ce qui l'inspire. Les idées viennent de partout et de n'importe où : les magazines, la mode, la télévision, le ciel, l'observation des gens, les promenades à travers les rues ou la forêt... "Je fais généralement de nombreuses esquisses pour déterminer comment je veux que l'image soit disposée. Je photocopie ensuite le croquis que j'ai choisi pour l'agrandir, ou je le dessine à la taille qui me convient. Puis, vient la partie qui est à la fois la plus difficile et la plus satisfaisante, selon la façon dont ça se passe : l'assemblage du collage. Je fouille dans les dizaines de bacs en plastique qui tapissent les murs de mon atelier, en espérant un moment de sérendipité. Je les positionne ensuite de manière à ce que les couleurs, les lignes et l'ambiance fonctionnent. Je veux qu'on ait l'impression que je peins avec les morceaux de papier ! Lorsque je suis satisfait de mes choix, je déchire, je coupe, je plie, je froisse, je déchire et je compose la pièce. Certaines parties de ce processus sont très calculées, d'autres se produisent tout simplement. Les accidents complets sont merveilleux : j'adore cette partie."

Que souhaite-t'il partager à travers son oeuvre ? "Je vois le collage un peu comme la composition musicale et le multi-culturalisme : c'est passionnant et, si c'est fait avec sensibilité, cela peut aller dans toutes les directions et faire n'importe quoi. Selon moi, il faut éviter le syndrome du "on peut tout faire sur ordinateur de nos jours". À cette fin, j'essaie de résister aux manipulations informatiques, préférant travailler sur le terrain avec de vrais morceaux de papier et de la colle. J'espère donc que les gens seront sensibles à ces patchworks qui capturent des morceaux de vie."

Voir les oeuvres de Peter Clark